亨德尔的《弥赛亚》不但是他最伟大的神剧,同时从任何角度看,也是英语世界最杰出的合唱音乐。从1741年的8月22日到9月14日,他以闪电般的速度完成此剧,并在1742年4月13日于都柏林首演。剧本由詹南斯(Chades Jennens)编写,取材自新约和旧约圣经,浓缩基督的一生故事。
第一幕(亨德尔喜欢用“幕”(act)而不喜欢用“部”(part)叙述上帝计划透过救世主拯救世界,并叙述圣婴诞生的故事,其中有几首出色的独唱曲和合唱曲。“哦!您将佳音传到锡安”开始时是女低音的咏叹调,然后带人合唱,是一首节奏如同摇篮曲的西西里舞曲。风格灿烂的“圣婴为我们而降”,宛如活泼的进行曲般以十六分音符狂欢、急速的装饰音,接着以一致的声音亢奋地高呼"Wonderful”和“Counselor"。跳跃的弦乐伴随着女高音的宣叙调“哦!主的天使来到他们之中”以及“突然间天使降临”,让人感受到天使降临之喜悦,把此幕送上高峰。
第二幕的主题是基督战胜罪恶并在地上建立永恒的王国。这部分包含了女低音高唱“他被轻视”,以强烈的半音阶及旋律的逐渐消逝而著名,这首咏叹调的中段是描写基督受鞭打,以阴暗的C小调来表示;合唱曲也描绘了一些画面:“我们像羊一般已走失了”唱到这一段时,代表羊的合唱队分别向两边以相反的方向散去,象征“走失”,而且亨德尔以漫长的弦乐“转弯”(环绕着单一音符的装饰音型)来为歌词中的“转弯”一词(“我们都转弯了,每个人都走自己的路”)配乐。这部分的《弥赛亚》以著名的“哈利路亚”大合唱画上句点,亨’德尔以激昂的鼓和小号在D大调中谱出欢乐高昂的游行圣歌。
最后一幕,重心转移到以人为中心,包括救赎的承诺、复活和永生。此部分以亨德尔最动人的咏叹调“我知道我的救主活着”为始,曲子是神圣的E大调,女高音以优雅的萨拉班德舞曲唱出亨德尔坚定的信念,旋律透过数个向上的跳音和持久的强拍,传达出乎静的狂喜。亨德尔在西敏寺的纪念碑上,正刻着这句话。全剧以光辉的三部合唱结束:和谐一致而坚定地唱“羔羊配得权柄”,“祝福与荣耀,光荣与权柄”则混合着拟声的乐段与强有力的齐奏,最后以长大的赋格曲“阿门”作为结束。
《弥赛亚》在英语世界激起的共鸣,是其他合唱曲难以相提并论的。亨德尔让这伟大的故事中的情感充分宣泄,手法是将宣叙调尽量减到最少,而大大加强咏叹调和合唱曲直接、开放的剧场表现,巴罗克声乐艺术发挥得淋漓尽致。无论原因是什么,亨德尔感受深刻的音乐,将故事内蕴情感以神奇的洞察力呈现出来,而其广受欢迎的情形在音乐史上也并不多见。